martes, 31 de mayo de 2016


NARRATIVA RUBEN DARÍO
MODERNISMO  






 máximo representante del modernismo literario en lengua española.
Es llamado príncipe de las letras castellanas.

Gracias a él se emitió en Nicaragua la primera ley que autorizaba el divorcio, a finales del siglo XIX.  Inútil es decir que la huella de su poesía, encerrada en obras como Azul… y Prosas profanas  se encuentra en la de autores tan significativos como Pablo Neruda y César Vallejo, y que su influencia sobre la lengua y la tradición poética española dieron lugar a productivos movimientos de rechazo que, paradójica e inevitablemente, siempre volvieron a él como símbolo del poeta, del ciudadano y del hombre de su era.

 En realidad, Darío, tanto en su obra como en su proyección política, trascendió las dimensiones que se le han atribuido para dar lugar a una fuerte conciencia de lo hispanoamericano.  El movimiento reivindicador de la iden­tidad, que ha hecho correr tinta durante estos últimos años, tuvo, en su mo­mento, al más ferviente impulsor en Rubén Darío.  Su noción de identidad era, a diferencia de las que se esgrimen en nuestros días, mucho más abarcadora e inclusiva, pues enfatizaba los rasgos comunes más que las dife­rencias entre individuos de distintos orígenes.




Darío y sus contemporáneos iniciaron la construcción de un discurso propio y de un yo-cultural latinoamericano, representado por una gramatología, un sistema o colección de textos que marcaría el lugar de América Latina dentro del panorama literario, sin colocarla en situación de dependencia o subordi­nación.  Indiquemos que el término “gramatología” no se refiere solamente a la “ciencia de la escritura” delineada por Derrida (13-14), sino al sistema resultante, que es el grupo de textos representativos de una cultura. Gordon Brotherston explora esta idea a profundidad en su artículo “Towards a Grammatology of America: Lévi-Strauss, Derrida and the native New World text” (Literature, Politics and Theory). Esta gramatología daría lugar a una nueva voz, impulsada por el indivi­dualismo y la fe en el poder de las palabras, cuyo destino era presentar un con­trapeso artístico y cultural del cual emergería la identidad latinoamericana.

Rubén Darío, contribuyente vital en este proceso, estableció en su obra el sistema que regula y determina el valor de la  produc­ción literaria como respuesta a la anáfora cultural.  Al declarar “Mi poesía es mía en mí” (Profanas 10) establece la importancia de la creación individual; la exhortación “Ama tu ritmo y ritma tus acciones” 


martes, 24 de mayo de 2016

NARRATIVA DE CERVANTES




NARRATIVA DE CERVANTES 



MIGUEL DE CERVANTES
Alcalá de Henares, 29 de septiembre de 1547-      Madrid22 de abril de 1616) 
Creador de la novela moderna
obras dramática y poética




características 
Auge del Humanismo ; la segunda mitad del siglo XVI

NOVELA COMPOSICIÓN 
Novela pastoril, bizantina, sentimental, picaresca y morisca.

Su primera novela fue La Galatea (1685), de género pastoril.

1605, publica la primera parte de Don Quijote de la Mancha
los personajes son pastores idealizados que cuentan sus penas amorosas
 y expresan sus sentimientos en una naturaleza idílica de verdes prados 
y aguas cristalinas (“locus amoenus”).

El propio autor definió las novelas pastoriles como 
“cosas soñadas y bien escritas, para entretenimiento de los ociosos y no verdad alguna” .



La Galatea se compone:
 seis libros en los cuales se desarrollan una historia principal y cuatro secundarias 
que se inician al amanecer y se cierran al ponerse el Sol (como en las églogas tradicionales). 

Contiene ingredientes diversos de acuerdo con el género: una narración amorosa;
 disquisiciones teóricas sobre esta pasión, una extensa antología poética, discusiones
 teóricas sobre poesía, crítica literaria.

 La acción principal refiere los amores de los pastores Elicio y Galatea,
 a la cual su padre quiere casar con el rico Erastro. Las acciones secundarias
 añaden otros tantos episodios amorosos protagonizados también por pastores.


 La Galatea .
 En esta primera obra imprime la huella de su formación renacentista.
 Se trata de una novela bucólica cuyos protagonistas, pastores idealizados, 
expresan sus sentimientos amorosos en una naturaleza armónica e irreal.



Novelas ejemplares . Colección de doce narraciones cortas al estilo de las que escribían en Italia, en las que mantiene el ideal clásico del “enseñar deleitando”.
Son sus títulos:

 La Gitanilla . Fantasía poética creada en torno a la figura de Preciosa y su relación con un joven capaz de renunciar a su alcurnia por amor. Al final, se descubre que ella también es de alto linaje, pero había sido raptada por una gitana al poco de nacer.














El amante liberal . Novela bizantina de cautivos, amor y aventuras con final feliz gracias a la generosidad del protagonista, capaz de entregar su fortuna para liberar a su amada, enamorada, además, de un amigo suyo.











Rinconete y Cortadillo . Historia de dos muchachos que viven haciendo trampas y engaños, e ingresan en un grupo de hampones que viven de la estafa, presididos por atemorizador Monipodio, cuyas riñas, trampas y diversiones presencian.






La española inglesa . Narra el proceso amoroso entre una joven española que había sido raptada por los ingleses en el sitio de Cádiz y el hijo de sus padres adoptivos, católicos ocultos. Al final la joven vuelve con sus padres y los jóvenes amantes se reúnen.












-El licenciado Vidriera . . Narra las extrañas peripecias de un estudiante, Tomás Rodaja, que, tras servir como soldado en Italia, regresa a proseguir sus estudios en Salamanca y enloquece creyéndose de vidrio, aunque conserva una extraña lucidez e ingenio.
La fuerza de la sangre . Cuenta la violación de Leocadia por un joven de la nobleza toledana y cómo, pasado el tiempo y después de haber tenido un hijo fruto de esa situación, la joven termina casándose con el violador.










El celoso extremeño .
Desarrolla el desengaño de un viejo indiano
que se casa con una joven de catorce años. Pese a que intenta guardarla en su casa-prisión por todos los medios, acaba siendo seducida por un muchacho.










La ilustre fregona . Relata el proceso amoroso entre un joven noble y una bella fregona, la supuesta hija de un mesonero toledano, que es, en realidad, de noble cuna. De nuevo Cervantes se deja llevar aquí por su vena optimista, idealizadora y romántica.










Las dos doncellas . Narra las aventuras de dos jóvenes que, bajo disfraz varonil (recurso muy utilizado en las novelas y el teatro de la época), van tras sus amores hasta que consiguen contraer matrimonio con ellos.













La señora Cornelia . Cuenta las peripecias de dos nobles vizcaínos en Italia al hacerse cargo de una joven madre soltera. Ésta acaba casándose son su amado, que resulta ser el duque de Milán.






El casamiento engañoso . Relata cómo un alférez pobre, que intenta engañar a una dama aparentemente rica, acaba abandonado por ella después de haber sido contagiado de sífilis. Desde la cama del hospital oye hablar a dos perros.


El coloquio de los perros . Engastada dentro de la anterior novela, es la transcripción que el alférez hace de la conversación entre dos perros que, dotados de habla, cuentan los engaños y trapacerías que cometen los amos a quienes han servido.



Los trabajos de Persiles y Sigismunda . Novela bizantina que mezcla realismo e idealismo y cuenta las aventuras de dos enamorados que, tras un largo y accidentado viaje por varios países, llegan a Roma, donde se casan (los trabajos a que se refiere el título son los naufragios, peligros, secuestros, etc., por los que pasan los protagonistas)









Cervantes y la leyenda de Don Quijote
*canal historia













martes, 17 de mayo de 2016

NARRATIVA HISPANOAMERICANA



Època : Siglo XX

la renovación tarda en llegar, cuando se produce será con tal
fuerza creadora que se sitúa en la primera línea de la narrativa mundial.

la narrativa hispanoamericana no es un
movimiento unido, sino un conglomerado de enorme diversidad (la narrativa
hispanoamericana del siglo XX es la escrita en 19 países durante cien años).

1. La novela realista, dominante hasta los años 40.
2. Los comienzos de la renovación, hasta 1960.
3. El boom editorial que trae consigo la consolidación definitiva: a partir de 1960.




1. LA NOVELA HASTA 1940:

La prosa modernista se manifiesta sobre todo en el cuento, que se venía
cultivando desde el premodernismo (Martí, Gutiérrez Nájera, Silva). Rubén
Darío es autor de varios libros en prosa y de valiosos cuentos de tema
fantástico con sabor modernista. La atracción por lo decadente y el gusto por
un estilo preciosista se advierten en los relatos de numerosos escritores
hispanoamericanos.
Leopoldo Lugones es autor de importantes relatos de carácter fantástico,
con frecuencia basados en el esoterismo, tan de moda entonces. Los reunió en
volúmenes como Las fuerzas extrañas (1906).






2. PRIMERA RENOVACIÓN NARRATIVA (1940-1960): HACIA EL
REALISMO MÁGICO.

Se ha discutido con frecuencia dónde situar la fecha de aparición de la
nueva novela hispanoamericana. Cronológicamente, la aparición durante los 40
de una serie de obras de Borges, Bioy Casares, Onetti (Tierra de nadie, Para
esta noche), Miguel Ángel Asturias y Alejo Carpentier suponen una clara
ruptura con el realismo telúrico-social y el inicio de formas narrativas mucho
más complejas, además de una visión de la realidad que incluye nuevas
dimensiones, sobre todo la existencial, por un lado, y la sobrenatural, onírica y
mágica, por otro.

Las principales innovaciones que se producen son:
· Progresiva sustitución de lo rural por lo urbano (y cuando el tema rural y
natural se mantienen, es con un nuevo tratamiento).
· Recuperación de los elementos mágicos de los mitos y leyendas
americanos.
· Presencia del onirismo.
· Abandono de la estructura realista tradicional.
· Adopción de los elementos narrativos más innovadores y renovación del
lenguaje incorporando muchos mecanismos vanguardistas

El cubano ALEJO CARPENTIER lleva a la práctica en su obra la teoría de “lo real maravilloso”.
 En el prólogo de El reino de este mundo (1949) sostiene que la realidad en América latina es “maravillosa”, muestra perspectivas e ingredientes difícilmente racionalizables para una mentalidad occidental, y es tarea del novelista mostrarla en todo su esplendor.

En 1932, en la colección de ensayos Discusión, el argentino JORGE LUIS
BORGES va a sentar las bases de lo que después se llamará realismo
fantástico. En uno de estos ensayos (El arte narrativo y la magia) declara su
preferencia por géneros entonces menospreciados: el de aventuras, el
fantástico y el policiaco. Y los prefiere por la superioridad de sus tramas y el
placer de su lectura. Reconoce como maestros a Poe, Chesterton, Kipling,
Conrad o Stevenson.

Dos autores fundamentales en este proceso de renovación de la novela
hispanoamericana son Juan Rulfo y Juan Carlos Onetti.



3. LA NUEVA NOVELA HISPANOAMERICANA. NOVELÍSTICA DEL "BOOM"

El "boom no tiene carácter generacional. Lo llenan escritores de diversas
edades y países, y frecuentemente con escasa relación entre ellos.

1.Preocupación por el desarrollo de las estructuras narrativas, lo que exige un
lector extraordinariamente activo, dispuesto a organizar una materia
narrativa que se le entrega de forma muy compleja.

2. Gran variedad de recursos narrativos. Es frecuente la ruptura de la línea
argumental y el descoyuntamiento de la narración lineal para constituir a
veces verdaderos rompecabezas temporales; el uso de técnicas de
contrapunto; la combinación o superposición de personas narrativas y
puntos de vista; el empleo del monólogo interior...

3. Unión de diferentes géneros literarios bajo la forma de la novela...

4. Experimentación lingüística, con diversas causas y efectos. Por ejemplo, la
búsqueda de una identidad cultural en García Márquez, la descripción
extremadamente precisa en Carpentier...

5. Insistencia en el derecho del autor a crear ficciones, por lo que con
frecuencia se plantea la propia creación literaria como tema. Se consolida la
integración de lo fantástico y lo real.

6. Importancia de lo histórico-social. Por ello frecuente exploración de la
realidad próxima y compleja.

7. Alternancia entre una novela épica de gran aliento y, por el contrario, obras
extremadamente intimistas.

8. Rechazo de la moral burguesa y de ciertos comportamientos.
Frecuentemente ligado a este tema aparecen novelas de maduración de
jóvenes o adolescentes enfrentados a sus modelos dominantes.

















NARRATIVA HISPANOAMERICANA

QUE ES NARRATIVA?

La narrativa es un género literario fundamental o archigenérico (está presente en todas las culturas y en todas las épocas) escrito u oral, con derivaciones técnicas formales de tipo audiovisual (narración en historietas, cinematografía, radionovela, telenovela, serial televisivo, videojuego, infografía), que, en su forma clásica, recoge una serie de hechos presentados o explicados por un narrador (si no los presentara, sino que sucedieran sin mediación, sería directamente teatro o género dramático), que suceden a uno o más personajes que son los que realizan las acciones. Posee numerosos subgéneros, entre los que destacan especialmente la epopeya, la novela y el cuento o relato corto.